Фотограф и его фотохлам

Эта заметка в большей степени адресована начинающим фотолюбителям, чтобы помочь им определиться с результатами съемок и указать правильные критерии сортировки материалов.

Что же такое фотохлам?

Наверное можно сразу привести пример: допустим вы пожелали сфотографировать унылую улицу с унылыми прохожими, но вдруг, каким-то чудесным способом в кадр затесался небритый и ярко разрисованный клоун раздающий раздаточные листочки в детский развлекательный центр. Придя домой и как следует рассмотрев всю серию и обнаружив этого персонажа, можно смело считать, что снимок относится к фотохламу. Клоун испортил всю идею фотографа и всю картину.
К фото мусору можно причислить, так же случайно примостившиеся зеваки в черных пальто, во время групповой съемки ярко оранжевых клоунов. Как вы понимаете, понятие фотохлама очень и очень субъективно и определяется самим фотомастером.
Посторонние объекты, размытия, могут смещать акценты восприятия главной идеи. Зритель может смотреть и не понимать, что это вообще такое. Поэтому нужно быть внимательным и наблюдательным, чтобы количество посторонних мелочей не стало идейной проблемой. Зачастую многие фотографы, при создании фото, называют подобные авторские размышления – диалог глухого с немым.

Процесс создания картины художником так же связан с бесчисленным количеством пробных материалов, бессмысленных форм, лишних фрагментов, эскизов, зарисовок которые потом нещадно выбрасываются. Скульптор, в конце работы может отгрузить вам несколько килограмм какой-то глины и палок, гвоздей и грязной бумаги. При создании фильмов в компьютере режиссера монтажа может лежать такое количество пробных файлов с видео и звуками, что порой уже ни одна живая душа, не включенная в этот процесс, не сможет в этом всем разобраться. При постановке спектаклей в театре, происходит то же самое. Музыканты очень страдают от мусора, как и все другие. Все, что создается все, даже хорошо спланированное детище, неизбежно производит хлам вокруг себя. Наверное главная задача на первых порах научиться очищать золото до 999 пробы и получать банковский вариант, а все лишнее утилизировать и абсолютно не переживая по этому поводу.

Иногда что понять, как в современных условиях делать необходимый кадр, нужно вспомнить классические примеры снятые известными мастерами в далекую пленочную эпоху. Тогда каждый кадр продумывался до мелочей, ничего лишнего. Снимать тогда было дорого, поэтому старались много не портить. Конечно, тогда и детализации такой не было, не было и идей которые можно лишь цифровым расходным материалом изобразить. Но все же, есть чему поучиться, и главное, самодисциплина. На фото, которое вы собираетесь сделать, фотограф должен продумать максимум возможного. Чтобы потом не приходилось делать существенные редактирования в графическом редакторе. Бывает так, что чрезмерное редактирование делает вовсе невозможным отобразить конкретные кадры и их попросту нужно выкидывать. Да и вообще, пускать все на самотек – это верх эстетического неприличия. Когда говорят: «мы все подправим в фотошоп», знайте, фотограф не со всем профессионал и результат от такой работы, как правило, плачевный. Если Вы фотографируете человека на полностью запаркованной автомобилями улице на закрытой диафрагме, всегда старайтесь, чтобы поблизости на фоне не было автомобиля, особенно яркого, иначе у вас выйдет не портрет, а апельсины с тунцом сваренные в одной кастрюле, фотошоп вам не поможет. Либо это уже будет совсем не портрет, а пиар автомобильной марки или достатка клиента.

В примере когда мы фотографируем прохожих, нужно избегать непонятностей которые могут время от времени приключаться. Например, снимая раннее утро в парке, очень хорошо может смотреться вдалеке идущий человек с небольшой сумкой, девушка, гуляющая и смотрящая на белку.

Но если вдруг неожиданно в руках человека окажутся два огромных белых шелестящих кулька из супермаркета, то тут будет уже не до романтики раннего утра. Даже столь невинное занятие девушки, как разговор по телефону, тоже сейчас уже может быть воспринят как фотохлам. Работник муниципальных служб, убирающий листья или мусор, тоже представляет собой огромную угрозу, все-таки фотограф должен дождаться, когда же он наконец-то закончит.

Есть и более тонкие нюансы, и примеры которые нужно соблюдать фотографу. Если мы делаем крупный план чего-то и пытаемся в него включить части общего плана, нужно обязательно следить за тем, оправдывается ли появление общего плана на нашем крупном, если связи между ними нет, то фото можно считать испорченным.
Так же нужно следить за тем, чтобы в крупных планах было достаточно плотное кадрирование охватывающее основной объект съемки. Присутствие в очень крупных планах незадействованные в общей композиции элементы следует обязательно удалить.

Еще хотелось бы упомянуть о форме и цвете. Нужно внимательно посмотреть на снимок и удалить лишние оттенки, если цвет не принимает участие в образовании формы, то его, зачастую, можно вообще попробовать удалить. Однако фотограф не должен злоупотреблять черно-белыми изображениями, если только он, не занимается преднамеренно такой съемкой, и все что касается построения и формы. Все условия соблюдаются. В основном, небольшое присутствие цвета оправдывает себя, цвет даже может служить основой большинства фотографий.

Если вы путешествуете в горах или в степной холмистой зоне, то всегда обращаете внимание на то, как красиво смотрятся дали, какой необычайный вкусный воздух и высокое безграничное небо. Так и хочется взять широкоугольный объектив и поснимать все это. И тут снова хочется дать вам совет – не спешите этого делать. Да, широкий угол – это, конечно хорошо и во многих местах отлично может смотреться, но только в половине случаев. Попробуйте достать из сумки 150 мм и сделать несколько кадров с высокой точки, сравните что вышло – вы поймете, что смотреть сразу на все может быть вредно, лучше сфокусировать зрение на отдельных деталях или средних планах.


avatar