Невидимое присутствие

Все, что мы не сможем увидеть в кадре, тоже может представлять огромную ценность. Конечно, мы говорим не о предметах или о чем-то лишнем в кадре, а больше говорим о том, что любой фотографии что-то предшествует, у всего есть своя собственная история создания. Можно провести аналоги с кино, мы можем вырезать какой-то кадр из середины, но все остальные, предшествовавшие  и последующие скрывают от нас ту самую тайну.

Со временем это понимание так называемого «невидимого присутствия» переросло в жанр фотографии. Именно о нем и пойдет речь в данном материале.

Когда мы снимаем, что либо, то стараемся обязательно скрыть свое присутствие, и это правильно. Наша задача в художественном исполнении, и как любой «профессиональный фотограф» или режиссер, мы должны себя скрывать. Табличка внизу, логотип, имя, титры – это мы, но не больше.

Но все это лишь условные линии, которые, конечно же, можно обойти или использовать в наших креативных целях. В этом, наверное, и заключается та самая, определенная доля цинизма. И специалиста, очень сложно провести, обмануть. Когда мы видим фотографию, нам сразу понятно при каких условиях она сделана, мы ставим себя на место того фотографа и понимаем историю создания снимка, что именно предшествовало ему. И эти истории могут быть гораздо интереснее самой фото.

Сам жанр, в котором ясно можно прочитать присутствие фотографа, стилизованное и грамотное исполнение, появился вместе с эрой цифрового фото. Сейчас можно встретить большое множество работ, в которых специально нарушаются, к примеру, законы гравитации – модели привязываются к потолку на видимых тросах, которые намеренно не зарисованы в фотошоп. Так же варианты с подниманием тяжелых и очень габаритных предметов и так далее. Всех креативных мыслей не перечесть, их огромное множество. Но суть одна, мы себя показываем, показываем нашу работу, нашу историю, как и что было сделано – все это есть уже в кадре.

Еще одной специфической особенностью присутствия работающего за кадром, является реакция людей, особенные эмоции направленные на того кто их снимает. Но не стоит путать и включать в уличной съемке случайных испуганных прохожих. В таких случаях, если фотограф оставляет случайных людей – это должно быть обосновано и понятно, зачем это делается. Потому как особо впечатлительные зрители могут очень отвлекаться на посторонние взгляды со стороны. Я бы даже сказал испугаться, поставив себя на место фотографа и боясь, что ему сейчас влетит за то, что он не санкционировано произвел съемку посторонних людей.

О безграничных возможностях показать свое присутствие, слышали многие люди и пейзажная съемка не исключение этого. Я недавно зашел на сайт фотографа, который утверждает и делает свои фото принципиально без присутствия людей. Этим он, якобы показывает всю необъятную красоту природы, куда вообще или очень редко могут ступать ноги людей. Сам фотограф, подразумевает свое робкое едва одухотворенное незаметное присутствие между скалами и утесами.

Только в результате такой вот методичной очистки местности от человека выходят нечего не содержащие работы, которые обычно втискивают в календари или фото картины. Это все вынуждает наполнять кадр пустотой «ничего-несодержания» и могут радовать только лишь совершенно не искушенного зрителя или вовсе ничего не понимающего. Как правило такие фотографии висят у многих по целому месяцу на стенке, а то и по году, мозолят взгляды всех а главное того кто чаще всего на них смотрит.

Намного интереснее одухотворенный пейзаж, в котором уже есть человеческий след. Это может быть в меру скрашенный присутствием если не самого фотографа, то людьми – деревенский пейзаж с косарями или пастухами в кадре, городской – это мечтательная незнакомка, идущая по улице с плеером, ну или если это действительно в глуши фотографируется – то хотя бы какая-нибудь проселочная дорога. Невзначай может попасть в кадр даже одиноко стоящий столб с табличкой о направлении движения, ну или просто камень с рельефом древней надписи. Множество вариантов, однако может случаться так что фотограф не может найти совершенно ничего под рукой – ни мачты корабля, ни столба, ни дороги: и вот тогда то можно попробовать вставить в кадр себя. Такие способы одухотворения известны еще в шестидесятых годах прошлого века. Речь идет о теневых автопортретах, следах самого фотографа на песке, земле, траве – в тех местах, где их быть не должно. Более того, в некоторых случаях без таких опознавательных знаков ему просто не обойтись. Обусловлено это тем, что допустим, в заснеженном пейзаже, невозможно показать перспективу, которая полностью сливается с горизонтом, если нет ни одного дерева, и находишься в полевых условиях. Очень кстати в этом случае приходится дорожка следов проделанных по диагонали кадра. Сюда же можно привнести некоторые нюансы – остановки, обрывы дорожки, прыжки и так далее. Дорожка, смешанная со звериными искусственно проставленными следами и человеческими, оригинально могут смотреться крупные следы больших животных, допустим тираннозавров. Еще это могут быть случайно оставленные предметы, которые можно взять с сбой на съемку.

Так же к посторонним предметам относятся руки фотографа, они могут отодвигать ветки, к примеру, или снег, поставить руку среди предметов, включив это все в общую композицию. Это также могут быть ноги.
Уместным в подобной серии может быть жена фотограф и его авто, всех кого можно легко привлечь к созданию фото шедевра.

В заключении хотелось бы предупредить, что ценителей подобного творчества, если Вы профессионал, довольно таки сложно найти. Это могут быть специальные сайты о фотографии, потому как среди котят и пышных роз, усыпанных росой и радующих глаз домохозяек в социальных сетях, Вы вряд ли сможете продвигать свою изысканную недосказанность.  Желаю всем удачных съемок и вдохновения!


avatar